Historisch, komedie of drama: als het om liefde gaat, heeft cinema voor elk wat wils. Hier zijn de beste romantische films van 2021-2022 om te (her) kijken
Ah, liefje. DE Liefdesfilm ze lijken zo gemakkelijk te doen, maar ze zijn erg moeilijk om goed te doen.
Dit komt omdat de meest uiteenlopende verhalen kunnen worden gebouwd op liefde, hij is het die alles lijkt te verplaatsen (of verknoeien), en heeft veel - veel - variaties die, als ze goed worden verteld, ons kunnen laten bewegen, lijden, huilen en verheugen. , veel plezier.
Het vermaakt ons met hoop of ontgoocheling in alle mogelijke genres, van drama tot actie, van komedie tot fantasie.
Van romantische films die het bekijken waard zijn er zijn er verschillende: hier zijn die uitgebracht in 2021-2022 om zo snel mogelijk hersteld te worden voor het geval u uit de bioscoop was ontsnapt.
(Ga verder onder de foto)
Verhaal van een bruiloft, door Noah Baumbach (Netflix)
Verhaal van een bruiloft was in competitie op het laatste Internationale Filmfestival van Venetië en nu kun je het vinden in streaming op Netflix.
Het is een intiem en delicaat verhaal, dat vertelt hoe de liefde tussen twee mensen die elkaar al heel lang wilden en kennen, niet vervaagt, zelfs niet na dramatische epilogen zoals een scheiding met een klein kind in het centrum.
Adam Driver en Scarlett Johansson zijn zijn ongelooflijke tolken. Noah Baumbach, (Frances Ha, The Squid and the Whale, Young Becomes) zijn weergaloze scenarioschrijver en regisseur.
Story of a Marriage is, hoewel dramatisch, een van de meest verrassende en kostbare romantische films van 2021-2022.
Een regenachtige dag in New York, door Woody Allen
Woody Allen keert terug naar de bioscoop met een van zijn meest klassieke romantische verhalen die zich afspeelt in New York. Het is zijn cinema, in zijn diepste essentie.
In de rol van de hoofdrolspeler, een personage dat hij tot een paar jaar geleden zelf zou hebben gespeeld, vinden we de nu ster Timothée Chalamet met Elle Fanning is Selena Gomez.
Gatsby (Chalamet) is verliefd op Ashleigh (Fanning), een aspirant-journalist bij wie hij studeert. Als het meisje de opdracht krijgt om een bekende regisseur in New York Gatsby te interviewen, die heel goed kent en dol is op de stad, biedt hij aan haar te vergezellen op een romantisch weekend dat volgens hem een romantisch weekend is. Helaas gaan de dingen niet zoals ze zich hadden voorgesteld en worden de twee meegezogen in een reeks gekke avonturen.
A Rainy Day in New York is de Woody Allen-film waar we lang op hebben gewacht.
Na, door Jenny Gage
Omzetting van 's werelds best-seller van teen-bollori ondertekende Anna Todd, na stadia het klassieke cliché van de brave meid, de hele school, het gezin en een oude vriend die haar universum van veiligheid in twijfel trekt wanneer een nieuwe liefde verschijnt, sterker, roekelozer en daarom gevaarlijk.
Esthetisch mooi verpakt en gespeeld in zijn sentimenteel-jeukende sleutel, After is een product dat vooral de jongere.
Het bijna volledig vrouwelijke team dat het heeft gemaakt, laat een sterk stempel achter van het script tot de regie, en geeft de interpretatie door van de mooie en jonge Josephine Langford (zus van Katherine uit de tv-serie Tredici), die erin slaagt het thema van de gevoelens tussen jongens.
Voor degenen die 'vuur en vlammen' verwachten, raden we echter aan om de geest af te koelen: je ziet veel minder dan je misschien had kunnen vermoeden op de pagina's van het boek.
The Faithful Man, door Louis Garrel
Louis Garrel gaat weer achter de camera staan voor deze sentimentele thriller met zijn vrouw in de hoofdrol Laetitia Casta. De trouwe man ensceneert een ingewikkelde wirwar van liefde die ook de moeilijk onderwerp van vaderschap.
Marianne (Casta) en Abel (Garrel) zijn samen. Maar Marianne verlaat hem omdat ze een kind verwacht van zijn beste vriend, Paul, en ze is van plan met hem te trouwen. Abel verzet zich niet. Maar jaren later stopt het hart van Paulus. Marianne en Abel ontmoeten elkaar weer op de begrafenis. De twee exen herenigen zich, maar tussen hen voegen Eve (Lily-Rose Depp), zus van de overledene en altijd verliefd op Abel, zich bij hen aan.
Garrel behandelt de stilistische kenmerken van de Franse sentimentele cinema met gemak zoals alleen iemand met zijn DNA - zoon van Philippe Garrel - kan doen.
De trouwe man is een diepgaande en verrassende film, verdrietig en discreet. Een werk dat spreekt over hoe vreemd liefde kan zijn, maar zonder ooit overdreven of misplaatst te zijn.
Een meter bij u vandaan, door Justin Baldoni
Andere sentimenteel tienerdrama, A meter from you door Justin Baldoni past in het straatje van die titels waarin er is sprake van liefde en ziekte onder de jongsten. Dat om pijn te overwinnen, tranen en zuchten altijd werken.
Stella (Haley Lu Richardson) heeft een genetische ziekte die haar dwingt om lange tijd in het ziekenhuis te blijven. Het meisje vertelt erover via een reeks video's die ze online deelt om een voorbeeld te zijn en om andere jongens in haar toestand te helpen. In het ziekenhuis ontmoet Stella Will (Cole Sprouse), een jongen die, in tegenstelling tot haar, geen hoop heeft de ziekte te overleven. De twee worden verliefd en ondanks ze kunnen elkaar niet eens aanraken, ze zullen een manier moeten vinden om samen te zijn.
Van Romeo en Julia tot Twilight: de liefde die niet tot het einde kan worden geleefd is altijd een uitstekende verhalende motor geweest om de wens van de jongste op het grote scherm te verteren. Een meter bij jou vandaan slaagt hij in deze opzet, ook op een niet-geforceerde manier bezig met het thema van de ziekte.
The Consequence, door James Kent
Alexander Skarsgård en Keira Knightley zijn hier protagonisten van sentimenteel drama dat zich afspeelt aan het einde van de Tweede Wereldoorlog.
1945, Hamburg. Rachel (Keira Knightley) en Lewis Morgan (Jason Clarke) verhuisden na de Duitse nederlaag naar Duitsland.
Hij is officier in het Engelse leger en krijgt een luxueus huis toegewezen dat onteigend is door de beroemde Duitse architect Stefan Lubert (Alexander Skarsgård).
Terwijl de man de ontbering gewillig accepteert, is zijn dochter Freda niet van hetzelfde idee, aangezien ze erin slaagt om op haar tenen te trappen om Lewis Morgan ertoe te brengen haar en haar vader bij hen in de villa te laten wonen. Rachel, die aanvankelijk de beslissing van haar man niet inslikt, zal dan van gedachten moeten veranderen over samenwonen en tegelijkertijd zeer betrokken blijven.
Een melodrama op een klassieke manier verteld, wat ons de moraal geeft over het concept van wedergeboorte in verband met oorlog en vergeving. Het gevolg is er een geweldig romantisch verhaal, perfect gespeeld door zijn cast.
Is het niet romantisch?, Door Todd Strauss-Schulson (Netflix)
Ze is niet naar de bioscoop geweest, maar je kunt haar vinden streaming op Netflix dit grappige komedie met in de hoofdrol Rebel Wilson met Liam Hemsworth.
Natalie (Wilson) is een getalenteerde architect. Ze is ervan overtuigd dat romantiek niets voor haar is na al op zeer jonge leeftijd door haar moeder gedesillusioneerd te zijn over de sprookjes die romantische films te bieden hebben.
Dus ze realiseert zich niet dat haar beste vriendin verliefd op haar is en probeert haar op alle mogelijke manieren het hof te maken. Op een nacht, nadat ze in de metro was aangevallen en haar hoofd had gestoten, Natalie wordt wakker gekatapulteerd in een van die romantische films die ze zo haat: ze woont in een fantastisch huis met een droomgarderobe, op kantoor is ze een charismatische manager, de stad is helder en iedereen om haar heen is mooi, goed gekleed en lacht.
Natalie zal dus onder ogen moeten zien wat ze het meest haat om aspecten te ontdekken die ze zichzelf in het echte leven heeft ontzegd.
Is het niet romantisch? gebruik geslachtsclichés om een perfecte romantische komedie voor een zorgeloze avond op de bank. En Rebel Wilson is, zoals altijd, krankzinnig.
Aladdin, door Guy Ritchie
Daar live-action versie van de Disney-animatieklassieker is gemaakt door de koning van 'vuistgevechten' Guy Ritchie (Lock & Stock - Unleashed madness, Snatch - The tear, Sherlock Holmes), die erin slaagde het verhaal niet te vervuilen, zelfs niet als hij het vertelde met zijn filmische ritmes.
Het verhaal is bekend: Aladdin is een arme jongen die bij zijn verstand leeft in Agrabah. Wanneer hij prinses Jasmine ontmoet, is het liefde op het eerste gezicht, ook al is het onmogelijk.
Wanneer Aladdin wordt gerekruteerd door de verraderlijke vizier Jafar die, moe van het leven in de schaduw van de soeverein en zijn plaats wil innemen, hem op zoek stuurt naar een magische lamp die de eigenaar zeer machtig maakt, realiseert de jongen zich dat het koninkrijk en de prinses Ik ben in gevaar. Nadat hij de lamp en het genie daarin heeft gevonden, zal hij er alles aan doen om deze tegen Jafar te verdedigen.
Samen met geest van de lamp gespeeld door Will Smith, heeft deze versie van het geanimeerde sprookje van Disney een internationale cast van minder bekende Anglo-Indiase gezichten in de Hollywood-cinema. Een keuze die de enscenering geloofwaardig maakt zonder de spectaculaire toonsoort waarop de film - terecht - betreedt, aan te tasten.
Als Beale Street kon praten, door Barry Jenkins
Bepaal of Beale Street kon praten, film gebaseerd op het zeer pijnlijke literaire werk van James Baldwin, zou alleen een romantische film een understatement zijn. Als Beale Street kon praten, is het er ook een romantisch verhaal, maar doordrenkt van sociale aanklacht en raciaal drama.
Jaren 70, Harlem. Tish (Kiki Layne) verwacht een baby uit de liefde van haar leven, Fonny (Stephan James). Hij zal het hem moeten vertellen vanuit het glas van de gevangenis waar Fonny ten onrechte wordt opgesloten voor een misdaad die hij nooit heeft begaan en waartegen hij dagelijks hopeloos vecht. In feite is Fonny Afro-Amerikaans en werd hij beschuldigd door een blanke politieagent.
Barry Jenkins, Oscar-winnende regisseur van Moonlight, houdt zich bezig met de omzetting van een van Baldwins beroemdste werken, doordrenkt met al zijn politieke ontgoocheling en pijn, geschreven een paar jaar na de moord op Martin Luther King en Malcolm X. Het resultaat is een intense film, cinematografisch hoog, waarvan het onmogelijk is om niet onder de indruk en betrokken te raken.
Momenten van te verwaarlozen geluk, door Daniele Luchetti
Het is een lichte en extreem diepe film wat Daniele Luchetti putte uit het gelijknamige verhalende werk van Francesco Piccolo.
Pif interpreteert het, in de rol van Paul, een man die niet het gevoel heeft dat hij veel meer nodig heeft dan gelukkig te zijn.
Paolo woont in Palermo, heeft een vrouw en twee kinderen, een baan als ingenieur. Hij gaat graag naar de bar om naar de wedstrijden van zijn team te kijken, hij houdt van zijn stad en steekt deze over op zijn brommer, in het rood voorbijgaand. Dit is precies hoe hij op een dag wordt aangereden door een auto en zich in de sorteerkamer van zielen in de hemel bevindt, waar hij gedwongen wordt zijn leven terug te zien en tekortkomingen en middelmatigheid opnieuw te evalueren.
Momenten van te verwaarlozen geluk geven ons de moraal over hoe dom het is om te denken aan eeuwig leven, altijd alles uitstellen tot morgen. Het doet dit vanuit de genegenheid, waar we vaak weinig van genieten door ze als vanzelfsprekend te beschouwen, terwijl ze ons dagelijks geluk zouden moeten zijn.
